数字与现场表演硕士课程
Digital and Live Performance
课程概述
本课程是一门高度专业化、涵盖多领域的跨学科课程，涉及当代戏剧、身体与运动、新技术、互动和声音设计，旨在建立一套研究创新语言、构思和设计多学科艺术表演的方法，培养能够与国际作品对话和互动的专业人才。
在为期两年的硕士课程中，学生将探索与众不同的艺术实践，旨在将表演艺术领域的作品与新技术相结合，帮助学生掌握理论、技术和设计工具，有能力在当代表演艺术领域从事创作、艺术和专业工作。
通过该课程，期望能达到以下学习目标：
● 通过支持当代表演艺术的研究、设计和制作，巩固学生的创意和作者身份；
● 创建创新项目，鼓励培养能够在国内和国际艺术和创意制作领域立足的作品和人才；
● 促进巩固集研究、生产、供应和销售为一体的文化艺术生态系统。
课程内容
第一年
通过批判性理论研究、在工作坊中使用互动工具和创作多媒体装置，向学生介绍表演艺术设计的世界。学生将有机会为舞台场景撰写素材，参加实际的形体训练课程，创作与空间和身体对话的视听内容。
- 互动系统
- 多媒体语言
- 戏剧艺术
- 表演概念与发展
- 互动装置
- 视觉艺术的表演技巧
- 线性视听
- 数字文化
第二年
第二学年主要以工作坊为基础，旨在向学生传授数字技术和方法，特别强调技术和多媒体制作以及虚拟和互动系统。学生将有机会熟悉多媒体设计和当代戏剧创作实践，了解国内和国际表演制作系统，开发数字和现场表演项目。
- 多媒体设计
- 艺术数字工具 - 数字表演
- 项目文化
- 纪录片/创意编程/表演（三选一）
- 新媒体美学
- 毕业论文
职业机会
- 表演者
- 数字表演者
- 表演项目的作者/策展人/评论家
- 多媒体戏剧家
- 创意技术专家
- 表演艺术制作人
